スマートフォンで動画を撮るとき、「フレームレートはどれを選べばいいのか」と迷った経験はありませんか。24fpsは映画っぽいと言われ、30fpsは無難、60fpsは滑らかですが、実際のところ何が正解なのかは意外と知られていません。

2026年の最新スマホは、4Kや8K、高フレームレート撮影を当たり前のようにこなし、さらにAIが撮影や編集にまで介入する時代になっています。その結果、フレームレートの選択は「好み」ではなく、「目的」「視聴体験」「プラットフォーム戦略」に直結する重要な判断材料になりました。

本記事では、iPhone 17 Pro MaxやGalaxy S25 Ultraなど最新フラッグシップの動向、人間の視覚特性に関する研究結果、SNSごとの最適仕様、そしてAIが変えつつある制作環境までを整理します。なぜ今も24fpsが愛されるのか、なぜ60fpsが求められる場面が増えているのかを理解することで、あなたの動画表現と発信力は確実に一段階引き上がります。

フレームレートとは何か、なぜ今あらためて重要なのか

フレームレートとは、1秒間に表示される静止画の枚数を示す指標で、fpsと表記されます。動画の解像度が空間の精細さを決めるのに対し、フレームレートは時間の解像度を支配し、動きの滑らかさや臨場感、さらには視聴者が受け取る印象そのものを左右します。**映像体験の質は、実はフレームレートによって大きく設計されている**と言っても過言ではありません。

この概念自体は古くから存在しますが、2026年の現在、フレームレートがあらためて重要視されている理由は明確です。第一に、スマートフォンが4Kや8K、高ダイナミックレンジ、さらには120fpsといった撮影を日常的に可能にしたことで、一般ユーザーでも「選択」を迫られる場面が急増しました。もはや自動任せではなく、どのfpsを選ぶかが表現や成果に直結する時代に入っています。

第二に、人間の視覚に関する科学的理解が進んだ点も見逃せません。Frontiers in Virtual Realityなどの査読付き研究によれば、人間の視覚は24fpsを上限にしか認識できないという従来の通説は否定され、高照度条件では60Hz以上の時間変化を知覚できることが示されています。**高フレームレートは単なる数値競争ではなく、脳の情報処理負荷や快適性にも関わる要素**なのです。

フレームレート 時間的特徴 主な印象
24fps 情報量が少なく動きに余白が生まれる 映画的、情緒的
30fps 動きと情報量のバランスが良い 自然、説明的
60fps以上 時間解像度が高く変化を忠実に再現 リアル、没入感

さらに重要なのが、視聴環境と配信プラットフォームの変化です。多くのSNSでは内部処理や再生仕様がフレームレートに影響を与えており、撮影時のfps選択がそのまま情報の伝わりやすさや視聴維持率に反映されます。マーケティングやブランディングの文脈では、**フレームレートは技術設定ではなく、コミュニケーション設計の一部**として扱われ始めています。

このようにフレームレートは、映像の滑らかさを決める単純な数値ではなく、デバイス性能、人間の知覚、配信環境が交差する地点にあります。2026年において再び注目されているのは、それが誰にでも扱える要素になり、かつ結果に明確な差を生む段階へと進化したからに他なりません。

24fpsが生み出すシネマティック表現と人間の知覚

24fpsが生み出すシネマティック表現と人間の知覚 のイメージ

24fpsが「映画らしい」と感じられる理由は、単なる慣習ではなく、人間の知覚特性と深く結びついています。**24fpsは動きの情報があえて欠落することで、脳の補完機能を刺激し、映像に情緒的な余白を生み出します。**この余白こそが、現実そのものではなく「物語としての現実」を感じさせる要因です。

映画史的には、24fpsは1910年代に音声同期の都合で標準化されましたが、現在もなお有効なのは、人間の視覚が連続した光を統合的に処理するからです。視覚科学の分野では、映像は網膜でそのまま理解されるのではなく、脳内で再構成されると説明されています。米国視覚学会や神経科学分野の研究によれば、**適度なモーションブラーは情報の不足ではなく、感情移入を促すトリガー**として機能します。

特に24fpsでは、シャッター角180度前後で撮影した際のブレ量が、人間の眼球運動と近い時間特性を持つとされています。これにより、動きが滑らかすぎず、かといってカクつきもしない独特の質感が生まれます。ソニーやAppleが24fps撮影時のシャッター制御を重視しているのは、単なる画質向上ではなく、知覚レベルでの自然さを狙っているためです。

要素 24fps時の特徴 人間の知覚への影響
時間解像度 低め 脳が動きを補完しやすい
モーションブラー 多い 現実感より物語性が強調される
視聴時の印象 落ち着き・重厚感 感情移入が起きやすい

近年の研究では、「人間の目は24fpsまでしか認識できない」という説は否定されています。フリッカー融合閾値は条件次第で60Hzを超えることが確認されており、24fpsは生理的限界ではありません。それでも24fpsが好まれるのは、**情報量の少なさが逆に想像力を喚起するから**です。これは文学で行間が重要視されるのと同じ構造です。

2026年のスマートフォンでは、24fpsが単なる低フレームレートではなく、意図的な表現手段として再定義されています。Apple Logや10ビットHDRと組み合わせることで、階調豊かな映像に“時間的な粗さ”を残すことが可能になりました。**技術が進化したからこそ、あえて24fpsを選ぶ意味が明確になった**と言えます。

結果として24fpsは、現実を忠実に再現するための設定ではなく、現実をどう解釈させたいかを設計するフレームレートです。人間の知覚と感情に寄り添うこの特性は、ガジェットやツールが高度化した2026年において、むしろ以前よりも価値を増しています。

30fpsが情報伝達の標準として選ばれ続ける理由

30fpsが情報伝達の標準として選ばれ続けている最大の理由は、視認性・互換性・処理効率のバランスが極めて高い点にあります。もともと30fpsはNTSC方式のテレビ放送規格を起点とし、長年にわたり「違和感なく理解できる動き」の基準として人々の視覚体験に刷り込まれてきました。その慣習的な強さは、スマートフォンとSNSが主戦場となった2026年においても依然として有効に機能しています。

特にモバイル環境では、30fpsは情報の読み取りやすさに直結します。テキスト、UI操作、製品デモ、プレゼンテーション動画などでは、過度な滑らかさよりも一瞬一瞬のフレームに含まれる情報量の安定性が重要です。視覚心理学の分野では、一定以上の時間解像度になると「滑らかさの向上」が理解度に寄与しにくくなることが示されており、高名な視覚研究でも30Hz前後は認知負荷と明瞭性のバランスが良い領域とされています。

30fpsは「動きを魅せる」ための規格ではなく、「内容を正確に伝える」ために最適化されたフレームレートです。

2026年のSNSプラットフォーム側の設計思想も、この特性を強く後押ししています。Instagram ReelsやFacebookのフィード動画では、アップロード時のフレームレートに関わらず内部的に30fpsへ再サンプリングされるケースが多く、これは配信時のデータ転送量とデコード負荷を抑えるためです。動画マーケティングの仕様を継続的に分析しているWyzowlやMavic AIによれば、30fpsは画質劣化を最小限に抑えつつ、ほぼ全デバイスで安定再生できる安全域と位置付けられています。

また、撮影デバイス側でも30fpsは事実上の基準点として扱われています。iPhone 17 Pro MaxやPixel 10 Proに搭載されるAIベースのHDR処理やノイズリダクションは、30fpsを前提に計算リソースが最適配分されており、この設定では暗所耐性や階調表現が最も安定します。フレームレートを上げるほど1フレームあたりに使える演算時間は減少するため、総合画質という観点では30fpsがピークになる場面が多いのです。

観点 30fpsの特性 情報伝達への影響
視認性 フレーム間の変化が適度 テキストや動作を認識しやすい
データ量 60fpsの約半分 通信環境に左右されにくい
互換性 ほぼ全SNS・端末で最適化 再生トラブルが起きにくい

さらに、制作と運用の現場視点でも30fpsは合理的です。編集タイムライン、字幕生成、AIによる自動解析や翻訳といった後工程の多くが30fps基準で設計されており、ワークフロー全体の摩擦が最小化されます。動画を「作品」としてではなく「情報媒体」として扱う限り、30fpsは今後もデジタル標準であり続ける可能性が高いと言えるでしょう。

60fps以上がもたらすリアリズムと編集自由度の進化

60fps以上がもたらすリアリズムと編集自由度の進化 のイメージ

60fps以上の高フレームレートは、映像の滑らかさを向上させるだけの技術ではありません。**人間の知覚により近い時間解像度を実現し、現実世界の動きをそのまま切り取ったかのようなリアリズム**を生み出します。近年の視覚研究によれば、人間のフリッカー融合閾値は条件次第で60Hzを超えることが確認されており、高照度環境では60fps以上の差異を明確に感じ取れるとされています。Frontiers in Virtual Realityなどの学術誌でも、高フレームレートが没入感や違和感の低減に寄与することが示されています。

この知覚的リアリズムは、スポーツやアクションだけでなく、日常風景の記録にも影響を与えます。例えば街中を歩く人物の足運びや、風に揺れる木々の細かな挙動は、60fps以上で初めて自然に再現されます。**動きの情報量が増えることで、視聴者は映像を「見る」のではなく「体験する」感覚に近づきます**。これはYouTubeなど、オリジナルのフレームレートを維持するプラットフォームで特に顕著です。

一方で、60fps以上がもたらした最大の変化は編集工程にあります。2026年のフラッグシップ端末では、4K 120fps撮影が事実上の標準となりつつあり、iPhone 17 Pro MaxやXperia 1 VIIでは全レンズで高フレームレート収録が可能です。4K 120fps素材を30fpsのタイムラインで使用すれば、解像感を犠牲にすることなく4倍スローモーションを生成できます。これは、従来は専用のハイスピードカメラが必要だった表現を、スマートフォン一台で実現できることを意味します。

撮影fps 編集後のfps 得られる効果
60fps 30fps 自然な2倍スローモーション
120fps 30fps 高精細な4倍スローモーション
120fps 60fps 滑らかさを保った演出余地

この編集自由度は、映像表現の意思決定を撮影現場からポストプロダクションへと移行させました。**撮影時に演出を固定する必要がなく、編集段階でテンポや感情表現を調整できる**ため、マーケティング動画やSNSコンテンツの試行錯誤が高速化します。VIDEO SALON.webなど国内の専門メディアでも、60fps撮影を前提に編集で30fpsへ最適化するワークフローが一般化していると報告されています。

さらに、高フレームレートはAI編集との親和性も高い領域です。AIはフレーム間の情報が多いほど被写体追跡や動き解析の精度を高められます。Hanwha Visionが指摘するように、可変フレームレートやインテリジェント解析は、高fps素材を基盤に進化しています。**60fps以上は、単なる滑らかさの象徴ではなく、リアリズムと編集自由度、そしてAI活用を同時に押し広げる基盤技術**として、2026年の映像制作を支えています。

2026年フラッグシップスマホの動画性能とフレームレート戦略

2026年のフラッグシップスマホにおける動画性能は、解像度競争からフレームレート戦略へと明確に軸足を移しています。単に高精細に撮れるかではなく、どのfpsをどう使い分け、どの体験を設計するかが差別化の核心になっています。AppleやSamsung、Sonyといった主要メーカーは、フレームレートを映像表現と制作効率の両立装置として再定義しています。

とりわけ注目されるのが、4K 120fpsを前提とした設計思想です。iPhone 17 Pro MaxやXperia 1 VIIでは、全レンズで高フレームレートを維持できるため、撮影時にfpsを意識せず、編集段階で24fpsや30fpsへ最適化するワークフローが現実的になっています。**撮影は最大情報量で行い、表現は後から決める**という発想が、スマホ動画でも標準化しつつあります。

一方で、30fpsの価値が下がったわけではありません。SNSやクラウド処理を前提としたAI動画エンジンは、30fpsを基準に最適化されているケースが多く、Google Pixel 10 ProのVideo Boostのように、ノイズ低減やHDR合成を高精度で安定させるには依然として合理的な選択です。Digital Camera Worldなどの専門メディアも、情報伝達用途では30fpsが最も効率的だと指摘しています。

フレームレート 主な用途 2026年の位置づけ
24fps シネマ表現 Log撮影と組み合わせた情緒重視の演出
30fps SNS・情報伝達 AI処理と相性が良い実用基準
60〜120fps アクション・編集素材 撮影時のデフォルト設定

この戦略を支えているのが、3nmプロセスSoCと進化したISPです。A19 ProやSnapdragon 8 Eliteは、10ビットHDRと高fpsを同時処理しながら、発熱を抑える設計になっています。VIDEO SALON.webでも、蒸気室冷却の大型化によって、夏場でも4K高フレームレート撮影が安定する点が評価されています。

さらに重要なのが、人間の視覚特性を踏まえたfps設計です。Frontiers誌やPMC掲載の研究によれば、人間は条件次第で60Hz以上の時間変化を知覚でき、120fpsはVR分野で酔いを抑える実用的閾値とされています。**高fpsは滑らかさだけでなく、視聴時の疲労低減にも寄与する**という理解が、メーカーの戦略に反映されています。

結果として2026年のフラッグシップスマホは、フレームレートを固定スペックではなく可変リソースとして扱い、撮影者と視聴者の双方に最適な体験を提供する存在へと進化しました。動画性能の優劣は、最大fpsの数字ではなく、そのfpsをどう使わせるかで評価される時代に入っています。

高フレームレートを支えるSoC・冷却・バッテリー技術

4Kや8Kといった高解像度で60fps、120fpsを安定して記録するためには、カメラ性能以上にSoC、冷却、バッテリーという基盤技術の完成度が決定的な意味を持ちます。2026年のスマートフォンは、映像性能を制限する最大要因だった発熱と電力消費を、工学的に克服し始めた世代だと言えます。

まずSoCでは、AppleのA19 Pro、QualcommのSnapdragon 8 Elite、GoogleのTensor G5など、主要チップが3nmプロセスへ移行しました。半導体業界団体やDigital Camera Worldの分析によれば、これにより同一性能あたりの消費電力は前世代比で約15〜20％改善しています。特にISPの進化が大きく、毎秒数億ピクセルを処理しながら、10bit HDRと4K 120fpsを同時に維持できる点が、従来世代との明確な差です。

次に冷却技術です。高フレームレート撮影では、数分でサーマルスロットリングが発生するのが常識でした。しかしiPhone 17 Pro MaxやGalaxy S25 Ultraでは、大型の蒸気室ベイパーチャンバーを採用し、SoC周辺の熱を筐体全体へ効率よく拡散しています。VIDEO SALONなどの専門誌でも、炎天下での連続撮影時間が実用レベルまで延びた点が評価されています。

さらにプロ用途では、TiltaのKhronosリグのように、MagSafe接続のアクティブ冷却ファンを組み合わせる運用も一般化しました。これは単なるアクセサリーではなく、スマートフォンを長時間稼働させるための拡張冷却システムとして機能しています。

そして最も大きな変化がバッテリーです。2026年はシリコンカーボン負極バッテリーが本格普及した年として記憶されるでしょう。Tech Advisorによれば、シリコンを用いることでエネルギー密度が向上し、筐体サイズを変えずに容量を大幅に増やせます。

バッテリー方式 容量の傾向 高fps撮影への影響
従来型リチウムイオン 〜5000mAh 長時間撮影では発熱と残量低下が課題
シリコンカーボン 7000mAh超も可能 4K 120fpsを数時間維持可能

Oppo Find X9 Proが7500mAhを実現した事例は象徴的で、高フレームレート撮影が「短時間の特別な操作」ではなく「日常的に使える機能」へ変わったことを示しています。また、低温環境での性能低下が少ない点も、屋外撮影では大きなメリットです。

SoCの省電力化、物理冷却の高度化、そして次世代バッテリー。この三位一体の進化によって、2026年のスマートフォンは初めて、フレームレートを妥協せずに撮り続けられる映像デバイスになったのです。

人間の視覚研究から見る『24fps神話』の現在地

「人間の目は24fpsまでしか認識できない」という言説は、映像業界やガジェット界で長年語られてきましたが、2026年時点の視覚研究では明確に否定されています。この神話は、映画の歴史的経緯と人間の知覚を混同した結果として生まれたものです。現在では、人間の視覚はfpsという離散的な単位で世界を見ているわけではなく、連続的な光の変化を統合処理するシステムであることが、神経科学の分野で広く共有されています。

たとえば視覚心理学で用いられる「フリッカー融合閾値」という概念があります。これは点滅する光を人がちらつきとして認識できなくなる境界で、条件によって大きく変動します。スタンフォード大学やMITの視覚研究によれば、高照度かつ網膜中心視では、この閾値は48Hzから60Hz、場合によってはそれ以上に達します。つまり24fpsは生理的限界ではなく、あくまで文化的に定着した数値にすぎません。

条件 フリッカー融合閾値の目安 主に関与する視細胞
低照度・周辺視 30〜40Hz前後 杆体細胞
高照度・中心視 48〜60Hz以上 錐体細胞

近年のVR研究は、この事実をより直感的に示しています。Frontiers in Virtual Realityに掲載された論文では、90fps未満の表示環境では視覚と前庭感覚のズレが生じやすく、いわゆるVR酔いが増加することが示されました。一方、120fps以上では酔いの発生率が有意に低下します。これは人間の脳が高い時間解像度の情報を実際に利用している証拠といえます。

さらに、磁気脳鳴図を用いた神経計測研究では、視覚刺激が提示されてから知覚・判断・運動指令に至るまで約150〜200ミリ秒の処理遅延が存在することが確認されています。このプロセスにおいて高フレームレート映像は、時間的な不確実性を減らし、脳内予測を安定させます。ゲーミング研究で、60Hzや120Hz環境のほうが反応速度と正確性が向上するのは、このためです。

こうした知見から見ると、24fpsは「人間に最適だから選ばれた」のではなく、「技術的制約の中で成立し、その質感に脳が慣れた」フォーマットだと整理できます。24fpsが今も魅力的に感じられる理由は、生理ではなく認知と学習の問題なのです。2026年の視覚科学は、fpsを神話ではなく設計変数として捉える段階に到達しています。

AIが変える撮影と編集、フレームレート自動最適化の実態

2026年の動画制作において、AIはもはや撮影後の補正役ではなく、撮影と編集そのものを主導する存在へと変化しています。特に注目すべきなのが、フレームレートを人が決めなくても、AIが状況に応じて自動最適化するという新しい制作スタイルです。

従来、24fpsか30fpsか60fpsかという選択は、撮影者の経験と勘に大きく依存していました。しかし2026年には、Hanwha VisionやMavic.aiが採用するインテリジェントVFR（可変フレームレート）によって、被写体や動きの量、最終的な用途までをAIがリアルタイム解析し、最適なfpsを動的に切り替える仕組みが実用段階に入っています。

シーン特性 AIが選択するfps傾向 目的
人物の静的トーク 24〜30fps 自然な動きとデータ効率
スポーツ・移動体 60fps以上 動体の明瞭化と編集耐性
一部のみ高速動作 領域限定で高fps 品質と省電力の両立

この仕組みを支えているのが、関心領域（ROI）解析です。AIは映像内の人物や車両、商品など意味を持つ要素だけを高フレームレートかつ高ビットレートで処理し、背景など重要度の低い部分はあえて情報量を落とします。これにより、画質を保ちながらストレージ消費と発熱を大幅に抑えることが可能になりました。

さらに進化しているのが、AIエージェントによる自律的な編集です。movingimageやLTX Studioが示す2026年のトレンドでは、撮影素材をAIが解析し、「どこを等速で使い、どこをスローモーションにすべきか」「どのカットをSNS用に30fpsへ変換するか」といった判断を自動で行います。撮影時のfpsと公開時のfpsが異なることを前提にしたワークフローが、すでに標準になりつつあります。

この変化は、制作現場のスピードにも直結しています。Character Consistency技術によって、異なるフレームレートで撮影された素材であっても、人物の動きや表情の違和感をAIが補正し、一本の動画として自然につなぎ直します。LTX Studioによれば、キャンペーン動画の編集期間が数週間から数時間に短縮された事例も報告されています。

結果として2026年の映像制作では、「何fpsで撮るか」よりもAIにどう意図を伝えるかが重要になりました。フレームレートは固定された設定値ではなく、AIが体験価値を最大化するために設計する変数へと変わっています。この変化こそが、撮影と編集の境界を溶かし、誰もが高品質な映像を生み出せる時代を現実のものにしているのです。

Instagram・TikTok・YouTube別フレームレート最適解

2026年のSNS動画では、同じ映像でも投稿先によって最適なフレームレートが異なります。これは単なる仕様の違いではなく、各プラットフォームの圧縮アルゴリズム、視聴体験設計、そしてアルゴリズム評価軸が密接に関係しているためです。**フレームレート選択は画質だけでなく、再生完走率やエンゲージメントにも影響する戦略要素**として捉える必要があります。

まずInstagram Reelsでは、推奨は30fpsから60fpsとされていますが、実際の再生環境では30fpsに正規化されるケースが多いことが、WyzowlやMavic AIの2026年仕様分析で示されています。そのため、**最適解は30fpsを前提に設計された映像**です。60fpsで撮影しても、アルゴリズム側で間引き処理が入るため、動きの速い映像ではモーションが不自然になる場合があります。情報伝達型や商品レビュー、UI操作のデモでは30fpsが最も安定します。

TikTokは一見60fps有利に見えますが、内部的には23〜30fps付近に最適化される傾向があり、特に日本市場では通信環境を考慮した圧縮が強めにかかります。Video Salon誌でも指摘されているように、**60fps素材を30fpsに編集で落とす手法**が、視覚的なキレとリアリティを両立できる実践的アプローチです。ダンスや日常Vlogなど身体動作が中心のコンテンツでは、このワークフローがZ世代の視聴維持率を高めています。

プラットフォーム 実質的な最適fps 理由
Instagram Reels 30fps 再生時に30fpsへ正規化されやすい
TikTok 30fps（60fps撮影→編集） 圧縮耐性と動きの自然さの両立
YouTube 24〜60fps（オリジナル維持） アップロードfpsを保持可能

YouTubeは他のSNSと決定的に異なり、**アップロード時のフレームレートをそのまま維持する設計**です。Google公式の技術ドキュメントやDigital Camera Worldの検証によれば、24fps、30fps、60fpsのいずれも意図通りに再生されます。そのため、シネマティックなレビューやドキュメンタリーでは24fps、チュートリアルやガジェット比較では30fps、アクションやゲーム検証では60fpsと、表現目的に応じた選択がそのまま視聴体験に反映されます。

重要なのは、「高fps＝常に高評価」ではない点です。人間の視覚特性に関するFrontiers in Virtual Realityの研究でも、**情報理解が目的の場合、過度に高いフレームレートは認知負荷を増やす**可能性が示唆されています。SNS動画では、滑らかさよりも意味の伝達効率が評価される場面が多く、結果として30fpsが多くのプラットフォームで最適解となっています。

フレームレートは撮影時ではなく、投稿先と視聴文脈から逆算して決める時代です。

2026年の動画制作では、Instagram・TikTok・YouTubeを横断する場合でも、ワンソース・マルチユースではなく、**フレームレートだけは必ず最適化する**ことが、アルゴリズムと視聴者の双方に評価される鍵となっています。

日本の映像制作現場に見るスマホ動画の実践的使い分け

日本の映像制作現場では、スマートフォン動画は「代替手段」ではなく、明確な役割を持つ制作ツールとして定着しています。その中でもフレームレートの使い分けは、画質以上に現場効率や編集意図を左右する実務的な判断軸として共有されています。映画的か、情報的か、あるいは拡散力重視かという目的に応じて、fpsは最初から設計段階に組み込まれています。

たとえばCMやミュージックビデオのサブカメラ用途では、**24fpsを基準にLog撮影を行い、カラーグレーディング前提で運用するケース**が増えています。VIDEO SALONなど専門誌でも指摘されている通り、iPhone 17 Pro MaxやXperia 1 VIIはシャッター角の厳密な管理が可能になり、被写体ブレの質まで含めてシネマカメラと整合する素材が得られるようになりました。

一方、企業案件やWeb動画では30fpsが事実上の共通言語です。**情報伝達の明瞭さと編集耐性のバランスが最も高い**ため、代理店やクライアントとの合意形成が早く、修正対応にも強いという現場評価があります。放送規格由来の30fpsは、ナレーション同期やテロップ可読性の点でも日本語コンテンツと相性が良いとされています。

フレームレート 日本の制作現場での主用途 評価されている理由
24fps MV、ブランドムービー 情緒性と映画的文脈を作りやすい
30fps 企業動画、YouTube 汎用性と修正耐性が高い
60fps SNS、縦動画広告 手持ち感と動きの強調

SNS向けの短尺動画では60fpsで撮影し、編集段階で30fpsに変換する手法が一般化しています。VIDEO SALON.webで紹介されている日本のプロデューサー事例でも、**60fpsは「滑らかさ」ではなく「編集余地」を確保するための保険**として使われています。特にZ世代向け広告では、あえて手ブレを残しつつ動体解像度を高めることで、視聴者の没入感を高めています。

さらに現場では、Tilta Khronosのようなシネマリグを用い、冷却や外部SSDを前提にした長回し運用も珍しくありません。これによりスマートフォンでも24fpsの長時間撮影が現実的となり、**日本特有の「段取り重視・撮り直し最小化」という制作文化**と高い親和性を示しています。フレームレートは表現論ではなく、現場知の集合体として使い分けられているのが、2026年の日本の実情です。

参考文献